ETFFIN Finance >> Kursus keuangan >  >> Cryptocurrency >> Bitcoin

Mengapa ada orang yang membeli seni kripto – apalagi menghabiskan jutaan untuk apa yang pada dasarnya adalah tautan ke file JPEG?

Sebagai seorang peneliti akademis, pengembang teknologi artistik dan seniman amatir, Saya cukup skeptis tentang seni kripto ketika saya pertama kali membacanya beberapa tahun yang lalu.

Namun, Saya mengikuti komunitas seniman di media sosial, dan beberapa artis di sana yang saya hormati, seperti Mario Klingemann dan Jason Bailey, memeluk dan mengadvokasi seni kripto. Dalam beberapa bulan terakhir, aktivitas dan harga tampak seperti bola salju. Saya mulai berpikir itu layak untuk ditanggapi dengan serius.

Kemudian penjualan Beeple terjadi.

Pada 11 Maret, bip, lulusan ilmu komputer yang bernama asli Mike Winkelmann, melelang karya seni kripto di Christie's seharga US$69 juta.

Penawar yang menang sekarang disebutkan dalam catatan digital yang menganugerahkan kepemilikan. Catatan ini, disebut token yang tidak dapat dipertukarkan, atau NFT, disimpan dalam database global bersama. Basis data ini didesentralisasi menggunakan blockchain, sehingga tidak ada individu atau perusahaan yang mengontrol database. Selama blockchain tertentu bertahan di dunia, siapapun dapat membaca atau mengaksesnya, dan tidak ada yang bisa mengubahnya.

Tetapi "kepemilikan" seni kripto tidak memberikan hak yang sebenarnya, selain dapat mengatakan bahwa Anda memiliki pekerjaan tersebut. Anda tidak memiliki hak cipta, Anda tidak mendapatkan cetakan fisik, dan siapa pun dapat melihat gambar di web. Hanya ada catatan dalam database publik yang mengatakan bahwa Anda memiliki karya tersebut – sungguh, dikatakan bahwa Anda memiliki karya tersebut di URL tertentu.

Jadi mengapa ada orang yang membeli seni kripto – apalagi menghabiskan jutaan untuk apa yang pada dasarnya adalah tautan ke file JPEG?

Seni pada dasarnya bersifat sosial

Mungkin bermanfaat untuk memikirkan tentang seni kripto dalam konteks mengapa orang membeli karya seni asli.

Beberapa orang membeli karya seni untuk rumah mereka, berharap untuk memasukkannya ke dalam ruang hidup mereka untuk kesenangan dan inspirasi.

Tetapi seni juga memainkan banyak peran sosial yang penting. Seni di rumah Anda mengomunikasikan minat dan selera Anda. Karya seni dapat memicu percakapan, apakah mereka di museum atau rumah. Orang-orang membentuk komunitas di sekitar kecintaan mereka pada seni, baik itu melalui museum dan galeri, atau majalah dan website. Membeli karya mendukung seniman dan seni.

Lalu ada kolektor. Orang-orang mengumpulkan segala macam hal – model kereta api, piring peringatan, piringan hitam vinil langka, kenangan olahraga – dan, seperti kolektor lainnya, kolektor seni sangat bersemangat untuk mencoba memburu barang-barang langka itu.

Mungkin bentuk pengumpulan seni yang paling terlihat saat ini, dan salah satu yang mendorong begitu banyak diskusi publik tentang seni, adalah seni yang dibeli dengan harga jutaan dolar – karya Picasso dan Damien Hirst diperdagangkan oleh orang kaya. Ini masih bersifat sosial:Apakah mereka berada di pelelangan Sotheby atau makan malam dewan museum, kolektor seni kaya berbaur, bertemu dan berbicara tentang siapa yang membeli apa.

Akhirnya, Saya pikir banyak orang membeli seni hanya sebagai investasi, berharap bahwa itu akan menghargai nilainya.

Apakah seni kripto benar-benar berbeda?

Jika Anda melihat alasan orang membeli seni, hanya salah satunya – membeli karya seni untuk rumah Anda – berkaitan dengan pekerjaan fisik.

Setiap alasan lain untuk membeli seni yang saya daftarkan dapat diterapkan pada seni kripto.

Anda dapat membangun galeri virtual Anda sendiri secara online dan membagikannya dengan orang lain secara online. Anda dapat menyampaikan selera dan minat Anda melalui galeri virtual dan mendukung artis dengan membeli karya mereka. Anda dapat berpartisipasi dalam komunitas:Beberapa seniman kripto, yang merasa dikucilkan oleh dunia seni rupa arus utama, mengatakan mereka telah menemukan lebih banyak dukungan di komunitas crypto dan sekarang dapat mencari nafkah dengan membuat seni.

Sementara penjualan besar Beeple menjadi berita utama, sebagian besar penjualan seni kripto jauh lebih terjangkau, dalam puluhan atau ratusan dolar. Ini mendukung komunitas yang jauh lebih besar daripada hanya beberapa artis terpilih. Dan beberapa nilai jual kembali telah naik.

Nilai sebagai konstruksi sosial

Selain kenikmatan visual dari objek fisik, hampir semua nilai yang ditawarkan seni adalah, dalam beberapa cara, sebuah konstruksi sosial. Ini tidak berarti bahwa seni dapat dipertukarkan, atau bahwa signifikansi historis dan keterampilan teknis Rembrandt adalah imajiner. Artinya nilai yang kita tempatkan pada atribut-atribut tersebut adalah sebuah pilihan.

Ketika seseorang membayar $90 juta untuk hewan balon logam yang dibuat oleh Jeff Koons, sulit dipercaya bahwa karya tersebut memiliki nilai "intrinsik" sebanyak itu. Bahkan jika bahan dan pengerjaannya cukup bagus, pasti beberapa dari jutaan itu hanya membeli hak untuk mengatakan “Saya membeli Koons. Dan saya menghabiskan banyak uang untuk itu.” Jika Anda hanya menginginkan hewan balon logam yang dibuat dengan seni, ada cara yang lebih murah untuk mendapatkannya.

Sebaliknya, tradisi seni konseptual telah lama memisahkan objek itu sendiri dari nilai karya. Maurizio Cattelan menjual pisang yang ditempel di dinding seharga enam angka, dua kali; nilai pekerjaan tidak ada di pisang atau di lakban, maupun dalam cara keduanya terikat, namun dalam cerita dan drama seputar karya tersebut. Lagi, pembeli tidak benar-benar membeli pisang, mereka membeli hak untuk mengatakan bahwa mereka “memiliki” karya seni ini.

Tergantung sudut pandang Anda, crypto art bisa menjadi manifestasi akhir dari pemisahan seni konseptual dari karya seni dari objek fisik apa pun. Ini adalah abstraksi konseptual murni, diterapkan pada kepemilikan.

Di samping itu, seni kripto dapat dilihat sebagai mengurangi seni menjadi bentuk paling murni dari pembelian dan penjualan untuk konsumsi yang mencolok.

Dalam novel satir Victor Pelevin "Homo Zapiens, ” tokoh utama mengunjungi sebuah pameran seni dimana hanya nama dan harga jual karya yang ditampilkan. Ketika dia mengatakan dia tidak mengerti – di mana lukisan itu sendiri? – menjadi jelas bahwa ini bukan intinya. Jual beli lebih penting daripada seni.

Cerita ini adalah satir. Tetapi seni kripto mengambil satu langkah lebih jauh. Jika titik kepemilikan adalah untuk dapat mengatakan bahwa Anda memiliki pekerjaan itu, mengapa repot-repot dengan apa pun kecuali tanda terima?

Kelangkaan manufaktur

Tampaknya masih sulit untuk membiasakan diri dengan gagasan menghabiskan uang untuk hal-hal yang tidak nyata.

Adakah yang mau membayar uang untuk NFT yang mengatakan bahwa mereka "memiliki" Jembatan Brooklyn atau seluruh Bumi atau konsep cinta? Orang dapat membuat semua NFT yang mereka inginkan tentang apa saja, lagi dan lagi. Saya dapat membuat NFT sendiri dengan mengklaim bahwa saya memiliki Mona Lisa, dan merekamnya ke blockchain, dan tidak ada yang bisa menghentikan saya.

Tapi saya pikir ini melenceng.

Dalam seni kripto, ada kontrak implisit bahwa apa yang Anda beli adalah unik. Artis hanya membuat satu dari token ini, dan hak yang Anda dapatkan saat membeli seni kripto adalah mengatakan bahwa Anda memiliki karya itu. Tidak ada orang lain yang bisa. Catatan, meskipun, bahwa ini bukan hak hukum, juga tidak ada penegakan selain adat-istiadat sosial. Namun, nilai berasal dari seniman yang menciptakan kelangkaan.

Ini adalah hal yang sama yang terjadi di dunia seni sejak fotografer dan printmaker harus mencari cara untuk menjual karya mereka. Dalam dunia fotografi, cetakan edisi terbatas dianggap lebih berharga daripada edisi tidak terbatas; semakin sedikit cetakan dalam edisi, semakin berharga mereka. Mengetahui bahwa Anda memiliki salah satu dari beberapa cetakan yang dibuat dan ditandatangani secara pribadi oleh artis memberi Anda hubungan emosional dengan artis yang tidak dimiliki oleh cetakan yang diproduksi secara massal.

Koneksi ini bahkan bisa lebih lemah dalam seni digital. Tapi apa yang Anda beli masih, dalam bagian, hubungan dengan artis. Seniman terkadang secara terbuka men-tweet ucapan terima kasih mereka kepada pelanggan seni kripto mereka, yang dapat memperkuat hubungan emosional ini.

Gelembung yang pasti akan pecah?

Sendiri, Saya hanya ingin membeli karya seni yang bisa saya gantung di dinding saya, jadi saya tidak tertarik untuk membeli seni kripto. Ada juga biaya lingkungan. Blockchain tertentu yang digunakan untuk seni kripto sangat buruk bagi iklim, karena mereka membutuhkan perhitungan yang menghabiskan energi dalam jumlah yang mengejutkan.

Yang mengatakan, jika membelinya sekarang memberi Anda kesenangan – dan Anda menikmati berbagi apa yang telah Anda beli dan komunitas di sekitarnya dan Anda menggunakan blockchain yang lebih ramah lingkungan – itu bagus.

Jika Anda membelinya untuk beberapa hadiah di masa depan, Namun, itu berisiko. Akankah orang-orang peduli dengan galeri virtual pribadi Anda di masa depan? Apakah Anda akan peduli? Akankah seni kripto menjadi sesuatu dalam beberapa tahun?

Sebagai investasi, rasanya tidak terbayangkan bagi saya bahwa harga yang lebih tinggi mencerminkan nilai sebenarnya, dalam arti karya-karya ini memiliki nilai jual kembali yang lebih tinggi dalam jangka panjang. Seperti dalam dunia seni tradisional, ada lebih banyak karya yang dijual daripada yang bisa dianggap penting dalam waktu satu generasi.

Dan, di dunia kripto, kami melihat harga yang sangat fluktuatif, tiba-tiba hiruk-pikuk minat, dan sejumlah besar dibayar untuk hal-hal yang tampak, di permukaan, untuk tidak memiliki sedikit pun nilai sama sekali, seperti tawaran $2,5 juta untuk "memiliki" tweet pertama Jack Dorsey atau bahkan $1, 000 tawaran pada foto surat penghentian dan penghentian tentang NFT.

Sebagian besar energi ini tampaknya didorong oleh spekulasi harga. Perlu juga dicatat bahwa pemenang lelang Beeple tampaknya banyak berinvestasi dalam keberhasilan seni kripto. Cryptocurrency yang mendorong seni kripto sering dianggap sangat spekulatif.

Saya tidak ragu bahwa, sekarang, ada gelembung NFT besar.

[ Lebih dari 100, 000 pembaca mengandalkan buletin The Conversation untuk memahami dunia. Daftar hari ini.]

Ada banyak gelembung sebelumnya – tulip, kartu bisbol, Beanie Babies – benda yang terbang dari rak satu tahun dan kemudian menumpuk di tempat pembuangan sampah berikutnya. Dan, dalam gelembung, beberapa pemenang yang menjadi headliner menjadi kaya, sementara banyak orang lain kehilangan baju mereka. Bahkan jika seni kripto bertahan, mungkin artis atau platform tertentu tempat Anda membeli tidak akan populer di masa mendatang.

Perasaan saya tentang seni kripto di samping, Saya percaya bahwa seni adalah, pada dasarnya, sebuah kegiatan sosial. Semakin banyak kehidupan sosial kita yang dijalani secara online, semakin masuk akal bagi sebagian orang untuk memiliki koleksi seni mereka secara online, juga – apakah blockchain terlibat atau tidak.